10 Entertainer, die ihre legendären Personas gestohlen haben

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- Prof. Dr. Lilith Gamlin
Manchmal ist es nicht genug, um als Entertainer erfolgreich zu sein, nur um in Ihrem Handwerk brillant zu sein-Sie müssen auch als Persönlichkeit einzigartig und unvergesslich sein. Unsere beliebtesten Künstler sind oft nicht die technisch geschicktesten, einfach die interessantesten. Es stellt sich heraus, dass in einigen Fällen ihr Genie jedoch nur insofern liegt, als das Genie zu erkennen und es dann für sich selbst zu nehmen.
10 Liberace
Schnell, nennen Sie einen weiblichen Entertainer mit einem Flair für Mode und Vorliebe für Candelabras. Nennen Sie jetzt einen anderen. Glaube nicht, dass es einen gibt? Denk nochmal.
Als der zukünftige Vegas -Streifen in den 50er Jahren auf die Szene aufbrach, war er in jeder Hinsicht queer. In einer Kultur, die noch Homosexuelle dämonisierte, gelang es Liberace, mit seiner eigenen Fernsehsendung und ausverkauften Konzerten auf der ganzen Welt ein bekannter Name zu werden. Sein nicht bedrohliches Auftreten und sein freundliches Gesicht entschuldigt, für die Öffentlichkeit, seine Rüschen und Affinität zu den fabelhaften Dingen im Leben. Es war ein bahnbrechender Moment in der kulturellen Akzeptanz, und es war alles auf seine einzigartige Person zurückzuführen. Aber war es wirklich?
Wrestling -Fans wissen es besser. Einer dieser Fans war Liberaces geliebte Mutter, die er einmal einen Lavendel -Truthahn von Wrestler Gorgeous George erhielt. Warum Lavendel? Es war seine charakteristische Farbe. Tatsächlich teilte die wunderschöne Theatern von George's Ring -Theater viele Ähnlichkeiten mit den Bühnenauftritten von Liberace mit. Georges Rolle wurde auch als die menschliche Orchidee bekannt und war ein weiblicher Bösewicht, der mit seinen knalligen Roben und tadellosem Haar für hetero-normative Ängste spielte. Einer seiner Standard -Gimmicks trug eine Candelabra in den Ring.
War es ein Zufall, dass der Sohn eines der größten Fans von George bald für die gleichen Routinen bekannt sein würde? George fand es nicht. Ihm zufolge „hat Liberace„ seine ganze Tat gestohlen “. Wenn Liberace nicht so originell war, kann zumindest gesagt werden, dass er das, was ein bedrohliches Symbol sein sollte, genommen und seine Krallen entfernen sollte.
9 Muhammad Ali
Es wird nicht unterschiedlicher als Muhammad Ali und Liberace, soweit die Persönlichkeiten der Öffentlichkeit, aber unglaublich genug, sie haben denselben Typen abgerissen. Das ist richtig, der größte, der Volksmeister, der wie ein Schmetterling und sticht wie eine Biene schwebt, hat auch seinen Schtick vom wispigen Wrestling -Star, Grader George.
Im Kern war der geborene Mann in Cassius Clay eine bescheidene Person, nachdenklich, religiös und leise gesprochen. Nachdem er wunderschöne George getroffen hatte, hatte er jedoch eine Offenbarung. Sie sehen, während die menschliche Orchidee vielleicht ein Stiefmütterchen eines Mannes gewesen sein könnte, war er auch ein übermütiger, schniegender Bösewicht. Georges Fähigkeit, die Menge in einen wütenden Wahnsinn zu schlagen. Er studierte Georges Manierismen und integrierte sie in die prahlerische Ali -Persona, die mit der Absicht geschaffen wurde, Menschen ihn zu hassen, ihn hassen lassen. "Sie hassten den wunderschönen George, aber sie haben hundert Dollar für einen Ringsitz bezahlt", sagte er ungläubig. „Ich sagte: 'Hmmm, das ist eine gute Idee, dieser Typ wird reich', also fing ich an zu reden: 'Ich bin der größte! Ich kann nicht geschlagen werden! Ich bin zu hübsch, um ein Kämpfer zu sein!'”Kommentiert sein persönliches Leben im Vergleich zu seinem öffentlichen Bild, gab er zu:„ Zu Hause bin ich ein netter Kerl, aber ich möchte nicht, dass die Welt es weiß. Bescheidene Menschen, ich habe nicht weit gekommen.”
8 David Bowie
David Bowie - Onkel Arthur ~ selten ~
Als David Bowie Anfang der 70er Jahre in die Szene stürmte, war er wie nichts, wie es jemals zuvor gesehen hatte. Er war stark erfunden, mit Glitzer bedeckt, mit dünnen, weißen Glied. In Kombination mit einem frischen Glam-Punk-Pop. Sicherlich wurde ein so einzigartiger Stil ausschließlich aus seinem eigenen kreativen Genie geboren, richtig?
Nicht genau. Als Bowie in den 60er Jahren anfing, war er weniger Spinnen vom Mars und mehr Paul McCartney. Dann bekannt als Davey Jones, bevor sich herausstellte, dass selbst sein Name derivativ war, wurde er von den Beatles stark beeinflusst, wie in frühen Aufnahmen und Interviews zu hören ist. Beachten Sie den hüpfenden Merseybeat-Sound, den Signature Beatles Haircut und einen sauberen Anzug und Krawatte.
Es passierte zwei Dinge, die zur bizarren Bowie -Persona führten: Er entdeckte den Velvet -Untergrund und begann eine epische Bromance mit Iggy Pop. Bowie verliebte sich in Lou Reeds schwindelerregender Songwriting-Stil und Iggys unverschämter Cross-Dressing-Theater, also beschloss er, beide zu stehlen. Er erklärte seine Vision und erklärte, dass Iggys Person, kombiniert mit Reeds Songwriting, das „Ultimate Pop Idol“ erstellen würde.Seine Musik wurde rauer und roh, und er adoptierte Iggys gefiederte Meeräsche und androgyne Outfits. Sogar sein neuer Alter Egos Name Ziggy Stardust war eine Verschmelzung eines Sängers namens Legendary Stardust Cowboy und ein Schneider namens Ziggy's, das Bowie mochte, weil es wie Iggy klangte. Es stellt sich heraus.
7 Stevie Nicks
Fleetwood Macs Husky-Stimm-Sänger ist für jeden sofort erkennbar, der es irgendwie schafft, sich an die 70er Jahre zu erinnern. Ihre Kombination aus kalifornischer Zigeuner und mysteriöser Voodoo Lady-A-Kopf aus kaskadierenden blonden Haaren, die auf Schichten auf fließenden Stoffschichten sitzend sind, die von unglaublich hohen Stiefel erfrischend einzigartig unter einem Meer aus Glockenboden-Jeans sind.
Es war jedoch nicht immer so. Früher war Nicks, der mit Partner Lindsey Buckingham auftrat, als Buckingham Nicks bekannt, weil anscheinend das musikalische Genie nicht auf kreative Bandnamen übersetzt. Es übersetzte auch nicht in kreativen Stil. Das ist richtig: Vor ihren Fleetwood-Mac-Makeovers waren die Cola-Brand-Rocker früher ein inoffizierendes Volksuo, das bis zum Album-Cover entwickelt wurde, um ihr Körperhaar zu zeigen.
Alles änderte sich, als Buckingham Nicks 1968 für Janis Joplin eröffnete. Stevie bemerkte eine Frau im Publik. Sie erschien in schwarzem Chiffon in Auftritten von Rhiannon, Fleetwood Macs Lilt -Ode an eine alte walisische Hexe. Und das ist die Geschichte, wie ein anonymer Janis Joplin -Fan für das kultigste Bild in der Geschichte der Frauen im Rock verantwortlich war.
6 Lady Gaga
Lady Gaga, bevor sie berühmt war
Lady Gaga wurde vorgeworfen. Es gibt jedoch eine Person, die für mehr einzigartige Stile verantwortlich ist als jeder andere, und sie ist nicht berühmt.
Im Jahr 2010 tauchten Fotos und Videos von einer Sängerin namens Lina Morgana auf, die Lady Gaga aussah und misstrauisch ähnelte und gerade erst anfing, mit ihren empörenden Auftritten Wellen zu stellen. Laut Morganas Mutter, Freund und Produzent Rob Fusari, die die Frauen vorstellten, waren Morgana und Gaga Freunde und häufige Mitarbeiter bis Morganas Selbstmord im Jahr 2008. Sie sagten sie, der Pionier an Gagas charakteristische Mode und Klang löste. Morganas Freund sagte, als er Gaga auftrat: „Es war, als würde man sich einen Geist ansehen.”
Ihre Beweise sind ziemlich überzeugend. Das obige Video stammt aus einer Aufführung von 2006 und zeigt eine ganz andere Gaga: Sie hat langes, schlichtes, dunkles Haar, trägt ein rosa Kleid und Croons eine einfache Klavierballade. Auf der anderen Seite ist ein Video für ein Lied namens „Wunderland“ von Lina Morgana-und mit einem Vers von Lady Gaga ist viel ähnlicher wie die Songs, für die Gaga berühmt ist. Fotos von Morgana mit einer blonden Perücke, die in Filmstar-Satin und verrückte Punk-Dessous mit einer stacheligen Perücke drapiert ist, eine unheimliche Ähnlichkeit mit den Outfits, die wir von Gaga gesehen haben. Eine solche Bereitschaft, toten Menschen offensichtlich zu stehlen.
5 r. Kelly
R. Kelly hat in letzter Zeit seinen Anteil an Problemen gesehen, aber in den späten 90ern war er der offizielle König von R & B. Half durch seine unausweichliche Single von der Space Jam Soundtrack, „Ich glaube, ich kann fliegen“, seine glatten Melodien und ein charakteristischer Stil eines rasierten Kopfes, einer Sonnenbrille und klassischen Anzüge und Westen wurden sofort erkennbar.
Abgesehen davon war es nicht sein Stil, laut Aaron Hall, einem Sänger, mit dem Kelly an Songs wie „u Will Know“ und „Heaven's Girl“ zusammengearbeitet hat, kurz bevor er es groß schlug. Die Behauptung wurde zum ersten Mal ans Licht, als Trey Songz von Kelly und Hall in einem Interview von 2010 erklärte: „R. Kelly nahm den gesamten Stil von Aaron Hall auf. Zwei Alben gerade.Hall ging später in diesem Jahr auf die Platte und kommentierte Songz: „Ich bin so froh, dass er R hat. Kelly am Headlock, aber der König von R & B? Niemand kann meinen Gesang berühren.”
Fotos von Hall aus den frühen 90ern, wie das Cover seines Albums von 1993, Die Wahrheit, erinnern in der Tat unheimlich an den Stil, den Kelly später in diesem Jahr übernehmen würde. Hall ist jedoch nicht verrückt und erklärt: „Sie sollten niemals verrückt werden, wenn jemand Ihren Stil kopiert. Sie sollten sich geschmeichelt fühlen, weil jeder weiß, woher er es bekommen hat.”
4 Rick Ross
Der Gangsta -Rapper Rick Ross wurde Ende der 2000er Jahre zum Ruhm, der von MTV als heißester MC im Spiel 2012 gefeiert wurde. Er präsentierte sich als Mafia Don, in weiße Anzüge gekleidet und lud den Hörer nicht so subtil ein, ihn mit Scarface zu vergleichen, indem er seinen Titelsong probierte und seine Musikvideos nach dem Aussehen des Films modellierte. Er rappt über den typischen Gangster-Lifestyle-Drogen, der rennt, die Straßen bohrt usw. Schade, dass es völlig erfunden wurde.
Es stellt sich heraus, dass der geborene Mann, geb. William Roberts II. Laut dem echten Rick Ross ist William Roberts voller Baloney als eine Oscar Meyer -Fabrik. Das ist richtig, der echte Rick Ross-derjenige, der tatsächlich ein Drogenkönig ist und derzeit Zeit im Gefängnis für seine Rolle im Crack-Wahn der 80er Jahre verbüßt. Die Autobahn Ricky Ross hat den Rapper dafür gerufen, seinen Namen und seine Hintergrundgeschichte gestohlen zu haben.
Die Hip-Hop-Community, die dafür berühmt war, sich darauf zu stolz darauf, sie real zu halten, war nicht allzu erfreut über die Offenbarung. Ice-t rief Ross persönlich an, um zu wetten und sagte: „Rick Ross hat einen N-A-Namen gestohlen. Er glaubt, er sei (Autobahn) Rick Ross, er denkt, er sei Larry Hoover, er denkt, er sei groß. Wie der F-K bist du wirklich, Alter?”
3 Bob Dylan
Wie diese gesamte Liste zeigt, ist es eine Sache, von einem Kollegen beeinflusst zu werden. Es ist eine ganz andere, ihren ganzen Schtick zu nehmen und damit zu rennen.
In den 60er Jahren traf Bob Dylan New York wie ein Hurrikan mit einer Gitarre auf dem Rücken und einer Mundharmonika um den Hals. Er durchstreifte wie ein Troubadour und seine einfachen Kompositionen, unterstützt von Texten über Not und Veränderung, fand mit dem idealistischen Jugendlichen von Greenwich Village mit. Er wurde als die Stimme seiner Generation gefeiert, und wie Freundin Joan Baez es ausdrückte, der ursprüngliche Vagabund. Aber es stellte sich heraus, dass er ungefähr so originell war wie eine Fotokopie.
Als der ehemalige Robert Zimmmen in den 50er Jahren anfing, Musik zu spielen, war er viel mehr Elvis als Kerouac. Sein Haupteinfluss war Little Richard, und er trug seine Haare in einem Pompadour und spielte das überstiegende R & B, das zu dieser Zeit beliebt war. Alles änderte sich 1960, als er Woody Guthries Autobiographie las, Für den Ruhm gebunden. Bekannt als "The Dust Bowl Troubadour", hatte Guthrie einen ungepflegten Hügel aus krachen Locken, trug einfache Button-up-Hemden, sammelte eine Gitarre mit „This Machine Kills Faschisten“ und spielte einfache Volkslieder über Armut und Ungerechtigkeit. Klingt bekannt?
Dylan begann absichtlich, Guthries Stil und Manierismen zu imitieren, und es sollte Guthrie treffen, dass Dylan überhaupt nach New York kam. Leider war es, als er sein Idol fand, im Greystone Park Psychiatric Hospital, in dem Guthrie im Sterben lag. Dylan besuchte Guthrie oft bis zu diesem Tod im Jahr 1967, und sie wurden großartige Freunde. Also, wer weiß, vielleicht gab Guthrie Dylan seine Seele von seinem eigenen Willen.
2 James Franco
Manchmal können selbst Menschen, deren Aufgabe es ist, jeden Tag eine andere Persönlichkeit zu tragen. James Franco zog es mit atemberaubenden Ergebnissen im diesjährigen Film ab, Frühjahr Leistungsschalter, mit seiner Hauptrolle als Gangsta Rapper, Alien. Franco ist im Allgemeinen ein Johnny Depp-Typ, eine Art Grunge-Pretty-Boy, aber als er mit den Haaren in Cornrows auf dem Bildschirm erschien, stark tätowiert, hawaiianische Hemden und Spouting Slang verarmten, waren das Publikum verzaubert.
Der Southern Rapper Riff Raff war jedoch nicht so erfreut. Riff Raff behauptet, dass Franco nicht nur seinen Blick, sondern auch sein Schlagwort in der berühmten Szene „Look To My S-T“ abgerissen hat. Fotos des Rapper neben Francos Charakter im Film sind nahezu identisch, von der ungewöhnlichen Kleidung und der Frisur, den unverwechselbaren Tätowierungen, bis hin zu der weißen Sonnenbrille. Ein Video von Riff Raff, das Monate vor der Veröffentlichung des Films hochgeladen wurde. Riff Raff hat die Produzenten von verklagt Frühjahr Leistungsschalter für den Missbrauch seiner Ähnlichkeit und den Anspruch, sich für einen unbekannten Betrag entschieden zu haben.
1 Denis Leary
Comedians können ebenfalls abgerissen werden, und nicht mehr als Bill Hicks. Während Witzdiebstahl ein großes Problem in der Branche ist, über die Comedians sehr lautstark sind, hat selten jemand die Kühnheit, eine ganze Persönlichkeit direkt zu heben.
Aber genau das tat Denis Leary. Nach seinem Comedy -Album von 1993 stieg er von lokalen Auftritten und MTV -Auftritten zum nationalen Ruhm in den nationalen Ruhm aus, Keine Heilung für Krebs, Das Publikum rollte vor Lachen. Seine mit Lederverletzte, zynische, kettenrauchende, felsigen Persona, die mit einem Publikum von den 80er-Jahren-Käse heruntergekommen ist. Schade, dass er es Großhandel von Hicks gekauft hat.
Es war auch nicht nur sein Aussehen und seine Manierismen, die Leary kopierten. Keine Heilung für Krebs enthält riesige Teile von Hicks 'Material, manchmal Wort für Wort. Hicks war unnötig zu sagen, dass es wütend war. Er und Leary waren gute Freunde in ihren aufstrebenden Comic-Tagen, und er fand nicht heraus, dass Leary ihm von ihm gestohlen hatte, bis er das meistverkaufte Album hörte. Er war schnell verbittert und witzelte kurz darauf, dass er Learys Handlung tatsächlich gestohlen hatte, aber er „tarnte es mit Pointen“ und fügte hinzu: „Um die Leute wirklich abzuwerfen, habe ich es getan, bevor er es tat,.”
Hicks war nicht der einzige, der es bemerkte, der Diebstahl von Bedy-Leary wird unter seinen Comedy-Kollegen offen anerkannt. Hicks starb ein Jahr nach Learys Durchbruchalbum an Krebs, aber er wird immer noch in Erinnerung bleiben. Bei Learys Comedy Central Roast 2003 scherzte ein anderer Komiker, dass es ein Geschenk für Leary Backstage von Hicks: Ein Karton Zigaretten gab, mit einer Notiz mit der Aufschrift „Ich wünschte, ich hätte diese früher zu Ihnen bekommen.”
Manna schreibt und Unrecht aus Sunny Portland, Oregon. Finden Sie ihr Schreiben hier und ihr Tweeten hier.