10 genreveränderliche Science-Fiction-Filme

Science -Fiction ist ein Genre, das oft zu sozialen Werten und Sitten kommentiert, indem sie Technologie nutzt und unsere Interaktion damit nutzt. Zuerst kamen Science -Fiction -Bücher, dann Filme - in dieser Liste befasst.

10

Terminator 2: Jugendtag

DIR: James Cameron, 1991

Der erste Film, der eine realistische CGI -Figur (computergenerierte Bilder) in einem großen Film kreiert. Der technologische Fortschritt hat das Kinoerlebnis stark beeinflusst, und 'Terminator 2: Jüngertag' hat die CGI (und andere Filmtechnologie wie Animatronic (en)) Dinosaurier von Jurassic Park (1993)) angedeutet und einen Präzedenzfall für 'The Matrix' ('(matrix' ( 1999) und 'avatar' (2009), um weiterhin auf den technologischen Werkzeugen für Filmemacher aufzubauen, die sie verwenden können. "Terminator 2: Judding Day" untersuchte die Vorstellung, dass die Zukunft neu geschrieben werden kann und wir können unsere Ziele auswählen und ändern. Derzeit ist CGI die wichtigste visuelle Effekttechnologie, die in den meisten Science -Fiction -Filmen verwendet wird.

9

Frankenstein

Dir: James Whale, 1931

James Whales "Frankenstein", basierend auf Mary Shelleys Roman 'Frankenstein; oder, der moderne Prometheus ", war ein Vorläufer für jeden bisherigen Science -Fiction -Film. Es bietet Filmemachern ein Universum außergewöhnlicher Kreativität für Prophezeiungen (oft mit schrecklicher Genauigkeit) und reflektiert die Gegenwart. Der verrückte Wissenschaftler/böse Professor als archetypischer Charakter, der Leben (hauptsächlich durch Elektrizität) aus toten Körperteilen schafft, der dann Dr. Victor Frankenstein. Dies war die erste Inkarnation der Technologie, die den Menschen einschaltete. Technologie, die zu weit über unsere Kontrolle hinausgeht und der Mensch warnte, nicht Gott zu spielen.'Mit jeder Entwicklung in der Technologie sehen wir Roboter übernehmen. Gentechnik, ein lähmendes Klassensystem entwickelt. "Der Tag, an dem die Erde still stand" (1951), "War of the Worlds" (1953), "Invaders From Mars" (1953), "Invasion der Körpern -Snatcher" (1956) sind für Ängste der Atomwaffe/des Kalten Krieges; Während "Jurassic Park" (1993), "Gattaca" (1997), "The Fifth Element" (1997) und in jüngerer Zeit "The Island" (2005) und "Repo Man" (2010) Gentechnik und Klonen verwenden, um mit dem umzugehen Konzept der Technologie, die unsere Gesellschaft überträgt/zerstört.

8

Zwölf Affen

DIR: Terry Gilliam, 1995

„Eine Geschichte sollte einen Anfang, eine Mitte und ein Ende haben… aber nicht unbedingt in dieser Reihenfolge.” - Jean -Luc Godard. Dieses Zitat ist mit jedem, den wir "momento" (2005) und "Inception" gesehen haben, die nichtlineare Struktur, hauptsächlich Zeitreisen und Rückblenden als Fahrzeug von "Twelve Monkeys" mit Schwindel, und ist ein Scheu von Todorovs Theorie der narrativen Theorie von narrativen Theorie entfernt. "Zwölf Affen", wie alle Science -Fiction, kommuniziert mit gesellschaftlichen Überzeugungen. AIDS, das Ebola -Virus und die Mad Cow -Krankheit dominierten das medizinische Bereich in den neunziger Jahren. 'Twelve Affen' wie der Film 'Outbreak' (1997) untersucht diese Themen, aber mit mehr Flair und Raffinesse. Es hat eine der umwerfendsten Wendungen und hält Sie auch nach Beendigung des Films auf. Aber warum hat es das Science -Fiction -Genre verändert?? Viele Menschen geben Terry Gilliam nicht genug Anerkennung; Gilliam stellte uns die wahren Schrecken des Wissens vor. Während James Cole das Wissen ablehnen will, um die Sicherheit in Unwissenheit zu nutzen, entdecken wir, dass die Gesellschaft auch über Kriege, globale Themen und Alltagsleben verwirrt und falsch informiert ist. "Zwölf Monkeys" warn. Es sind die Filme, die diesem Trend folgten, die es 'zwölf Monkeys' ermöglicht haben, auf diese Liste zu springen. "The Matrix" (1999), "Minderheitenbericht" (2002), "I, Robot" (2004) und "Surrogates" (2009) alle befassen sich mit Wissen als Zerstörung und nicht mit unserem Retter. Am Ende des Films haben wir ein mehrdeutiges Ende, etwas, das viele Regisseure jetzt verwenden, 'Inception' (2010) ist ein bemerkenswertes Beispiel.

7

Star Wars Episode IV: Eine neue Hoffnung

DIR: George Lucas, 1977

Wahrscheinlich betrachten mehrere Menschen den "Empire Strikes zurück" einer neuen Hoffnung überlegen."Da" A New Hope "jedoch praktisch ein ganzes Universum erstellt, im Grunde genommen mit dem" Blockbuster "-Film gegründet und die Saga begonnen hat, ist es nur richtig, er verdient den Ort anstelle der" Rirs Back "."Star Wars" ist die Definition einer epischen Weltraumoper und die Höhe des Eskapismus - eine traumhafte, alternative Welt für jeden Science -Fiction -Betrachter. Die technische Brillanz, die jetzt gealtert zu sein mag, machte die Spezialitäteneffekte, Set -Designs und die Ästhetik in "Star Wars" in seiner Blütezeit zu einem Meisterwerk. (Es ist eine Schande, und zu einem Sakrileg wurde es digital remasteriert und verändert; als ein weiteres Beispiel 'e.T.'hat das Wort "Terrorist" weggelassen und Waffen durch Walkie-Talkies ersetzt). 'Star Wars' hatte eine so tiefgreifende Wirkung, dass eine ganze Religion gebildet wurde, basierend auf dem Film und zukünftigen Filmen in der Saga. Der Aggregator der Filmüberprüfung, Rotten Tomaten, fasst zusammen, warum es nicht nur das Science-Fiction-Genre, sondern auch Film selbst verändert hat: „George Lucas hat unsere Augen für die Möglichkeiten des Blockbuster-Filmemachens geöffnet, und die Dinge waren noch nie die gleichen.”

6

Außerirdischer

DIR: Ridley Scott, 1979

"Alien" gilt als einer der besten Science -Fiction -Filme Raum. Und nicht vor langer Zeit in einer „Galaxie weit, weit, fern“, die unsere Galaxie untersucht und in Science -Fiction zur 'Science' zurückkehrt. Rod Serling sagte immer: „Fantasie ist das unmögliche wahrscheinliche, Science -Fiction ist die wahrscheinliche Ermöglichung.So bewegte sich Science -Fiction vom Element der Plausibilität in der Wissenschaft. 'Alien' zeigt ein realistischeres Raumschiff als das Unternehmen, untersucht Aliens in einer Zeit, in der UFO-Sichtungen dramatisch zunahm, und öffnete die Tür zum finanziellen Erfolg des Science-Fiction-Horror-Subgenre.

5

E.T.

DIR: Steven Spielberg, 1982

Wer konnte eine der kultigsten und am meisten witzigsten Linien in der Filmgeschichte vergessen: „E.T. Zuhause anrufen.Die Linie wurde auf dem 15. Platz in "AFIs 100 Jahren ... 100 Filmzitate" im Jahr 2005 eingestuft. 'E.T.,'Im Gegensatz zu jedem anderen Science -Fiction -Film, der zuvor Aliens als wohlwollende und Menschen als "Baddy" dargestellt hat.'Aber wer könnte den Filmemachern die Schuld geben? Nach dem Irak -Krieg im Jahr 1990 beispielsweise war die Moral der amerikanischen Gesellschaft niedriger als je zuvor. Science -Fiction hat uns in Filmen wie "Independence Day" (1997) und "Armageddon" (1998) an die Spitze gebracht. Unsere Menschlichkeit ist unsere Geheimwaffe, während wir lernen, gemeinsam zu arbeiten, um den "Baddy" oder "andere" zu töten und uns für die Zukunft positiv zu fühlen. 'E.T.Auf der anderen Seite zeigte er einen gutartigen und liebevollen Außerirdischen, der Heimweh wird. 'E.T.'Es diente auch als sozialer Kommentar darüber, wie Medien und Film unsere Ansichten geprägt haben. Mary und Elliot, die Kinder, behandeln e.T. mit Respekt und Freundlichkeit in starkem Gegensatz zur Reaktion der Erwachsenen. Während der Trend, Aliens als "Baddy" darzustellen, weitergeht, sind Filme wie "District 9" (2010) seltene Theaterausnahmen.

4

Beginn

Dir: Christopher Nolan, 2010

Dies kann die umstrittenste Ergänzung der Liste sein, insbesondere weil sie so hoch in der Bestellung ist. Früher habe ich "Twelve Monkeys" nichtlineare Erzählung untersucht, aber "Inception" führt den Betrachter noch weiter und verbindet die Zeitlinie mehr als zweimal mit einem Traum innerhalb eines Traums in einem Traum. Was "The Matrix" für Science -Fiction in den neunziger Jahren getan hat, wird "Inception" für die 2010er Jahre tun. Wir sehen die Auswirkungen vielleicht noch nicht, aber "Inception" hatte 2010 einen tiefgreifenden Einfluss. Es mystifizierte und ärgerte einige und forderte andere heraus, über die oberflächlichen Aspekte der Action im Film hinauszugehen. 'Inception' beleidigt deine Intelligenz nicht, sondern geht davon aus, dass du schlau bist. Moderne Filme mag es, jedes Detail zu formulieren, weil es glaubt, dass das Publikum nichts Dichtes ausarbeiten möchte. Wie "The Matrix", die Unschärfe zwischen Realität und Traum ist umgekehrt, und wir werden in eine Welt voller Möglichkeiten gestoßen. Wir alle haben unseren Weg zum "Lesen" des Films und das ist seine Brillanz. Die Möglichkeit eines winzigen Aspekts, ein Top -Spinnen für immer oder fallen, definiert die Handlung. 'Inception' wagt es, original zu sein. Es ist nicht abgeleitet und erregt uns in Zukunft nach dem Potenzial für eisernen Handlungen. Die Technologie hält den Film nicht zusammen, 'Inception' subtile Spezialeffekte sind das Ergebnis des reinen Realismus. Die Jargon und die futuristische Wissenschaft (deshalb lieben wir Science -Fiction) ist ein dünnes Furnier unter größerem Geschichtenerzählen. Die Idee ist im Mittelpunkt, keine sinnlose Aktion oder CG-Effekte. 'Inception' ist ein Film, der Teil unseres kollektiven Unterbewusstseins geworden ist. Es hat die Art und Weise verändert, wie wir über unser Leben denken und wer wir sind.

3

Die Matrix

Dir: Andy Wachowski und Lana (Larry) Wachowski, 1999

'The Matrix' war ein wegweisender Film für Science-Fiction von 1999, in dem die Macher neuartige Kamera-Techniken verwenden Action-Szenen, während er gleich. Eine Legion von Nachahmer versuche immer noch, das Spektakel der Zeitlupe-Bullet-Zeit nachzubilden, um nicht viel Erfolg zu haben, zum Beispiel "Wanted" (2008).

'Die Matrix' stellte die einfache Frage 'Was ist Realität?'Ist die Welt um uns herum real oder eine Illusion? Oder besser angemessen, was ist die "Bedeutung" der Realität? Diese eine philosophische Frage verwirrt uns heute noch und ist der Grund, warum es einen Platz 3 verdient. 'Die Matrix' präsentiert uns die Wahl zwischen glückseliger Unwissenheit, der 'blauen Pille' und der schmerzhaften Wahrheit, der 'roten Pille.„Wir werden von unseren Sitzen zu einem dystopischen, verfallenen Ödland geschleudert. Die Wahrnehmung der Realität der Zuschauer wurde sogar getestet, als wir unsere ersten Schritte aus dem Theater machten und für eine zweite nachgedacht haben. "Die Welt ist real oder nur eine Illusion?''

"The Matrix", das Genre neu belebt, 5 -Sterne -Qualität, gepflegtes Science -Fiction -Liebhaber und gewann Legionen neuer Fans gewann.

2

Blade Runner

DIR: Ridley Scott, 1982

'Blade Runner' taucht immer auf jeder Top 10 Science -Fiction -Liste auf. Aus diesem Grund besteht kein Zweifel, dass der Blade Runner das Genre und die Regisseure beeinflusst hat.

Im Gegensatz zu vielen Science -Fiction -Filmen versucht "Blade Runner" nicht, ein Seherlebnis angenehm zu machen. Der Film ist langsam und visuell unattraktiv. Aber der schiere Intellekt und der Realismus des Films sind mehr als genug für jeden Science -Fiction -Fan. Während seiner Zeit war 'Blade Runner' nicht einer der realistischsten Filme, und selbst jetzt ist es nicht. Aber vor einigen Jahren dominierte der hyperorientalische und wolkenkratzer die Landschaft des dystopischen 2019 Los Angeles eine echte Perspektive. Ridley Scotts Liebe zum Detail ist wirklich großartig. Jede Betrachtungserfahrung ist nie dasselbe. Sie werden hier einige Details bemerken oder einen neuen Aspekt oder ein neues Thema fangen, das direkt vor Ihren Augen stand. Der Film ist mit dem, was die Menschheit bedeutet, "überlagert". Was uns von den Replikanten, Klonen oder Robotern unterscheidet. Eine multinationale Firma, Tyrell, deren Motto „menschlicher als menschlicher“ ist, erlaubt es den Menschen, Gott zu spielen. Wieder basiert der Film auf den typischen Science -Fiction -Themen, die unsere Ethik und Menschlichkeit in Frage stellen, aber in größerem Maße. Wenn sich das Klonen entwickelt, halten Filme wie 'Gattaca' (1995), in denen es „kein Gen für den menschlichen Geist“ gibt. 'Blade Runner' ist die Art des Films, den sie 5-Disc-Sonderausgaben rund um und veröffentlichen 4 verschiedene Versionen.

1

2001: Ein Space Odyssey

DIR: Stanley Kubrick, 1968

Während viele 'beste Science -Fiction -Filme' Place '2001' zweiter zu 'Blade Runner' auflisteten, definierte 2001 das Science -Fiction -Genre vollständig neu, insbesondere in einer Zeit, in der das Genre fast entlarvt war. Die 1960er Jahre erlebten eine unruhige Flut von klebrigen Low-Budget-Filmen, die in den 1950er Jahren weit verbreitet waren. 'King Kong gegen. Godzilla 'und' Ghidrah: Das dreiköpfige Monster ', um nur einige zu nennen. Viele Menschen betrachteten Science-Fiction als sinnlose, weit hergeholte Unterhaltung. "2001" hat dieses Missverständnis entfernt, wurde aber erst einige Jahre später aufgrund seiner "schwer fassbaren" und herausfordernden Handlung wirklich anerkannt. Wie viele Science -Fiction -Filme zuvor haben sich '2001' nicht mit neuen Themen eingesetzt. Die Technologie übernimmt, ja, Fortschritte über unser Verständnis hinaus, ja, aber was sie hinzufügte. Die radikale Entwicklung der Technologie und das Weltraumrennen zwischen den USA und UdSSR begannen sich zu intensivieren. Es gab viel Raum, um sich die Zukunft der Weltraumforschung vorzustellen. '2001' gab einen Einblick in die Technologie, die das Weltraumprogramm bieten könnte, wie z. Es gab jedoch weit verbreitete Angst darüber, was Technologie werden könnte, und es wurde in der Fehlfunktion und der Meuterei von HAL 9000 zu sehen. Die beeindruckende, realistische und in der Tat bahnbrechende Natur der Eröffnungssequenz, der Back-Drops und der cleveren Verwendung von Soundtrack und Sound (denken Sie daran, dass es keinen Klang im Raum gibt) serviert dazu, viel Prestige in einem flunkenden Genre zu verleihen. '2001' ist das Filmemachen von der besten - technisch meisterhaft (The 'Match Cut'), innovativ, originell, begeistert, aural exquisit und unvergesslich ... das alles Orte '2001' auf Nummer 1!

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DIR: James Cameron, 2009

Im Jahr 2008 wurden in 3D nur 8 Filme veröffentlicht, aber 2009 gab es 20 20! 3D hat das Betrachtungserlebnis verbessert, für einige und polarisierte Filmemacher und Kritiker gleichermaßen Kopfschmerzen geschaffen. 3D hat auch die Einnahmen in den Abendkasse inmitten der ständig steigenden illegalen Dateifreigabe gesteigert. Im Februar 2010 gibt es 100 Millionen Benutzer von 'BitTorrent'. Die Verkäufe von Tickets sind in der U gefallen.S, während die Einnahmen der Abendkasse zugenommen haben. 3D, im Jahr 2009, machten 11% der gesamten Kassenbelege aus, machten jedoch nur 4% aller veröffentlichten Filme aus. Wenn 'Avatar' nicht erfolgreich gewesen wäre oder der Film mit dem höchsten Gau-Film aller Zeiten abgebaut worden wäre, wurde das Publikum möglicherweise nicht einer Flut von 3D-Filmen wie den Flops vor ihm ausgesetzt. Was "Avatar" jedoch so besonders macht? Eine abgeleitete Handlung, umfangreiche Verwendung von Motion Capture und foto-realistischer CGI oder seine offensichtliche Konformität mit dem Mainstream-Hollywood-Film? "Avatar" veranschaulicht, wie technologische Fortschritte das filmische Erlebnis verbessern können, indem Sie 3D verwenden, um das Geschichtenerzählen anstelle eines Ersatzes zu präsentieren, aber das Genre selbst nicht wahrnehmbar oder wirklich zu verändern, oder nicht wirklich zu verändern. Es besteht kein Zweifel, dass 'Avatar' ein visueller Genuss für das Publikum ist, aber ich kann es nicht nur aus diesem Grund in die Liste aufnehmen. Während die Zukunft von 3D stark aussieht, hat James Camerons 'Avatar' die Art und Weise verändert, wie Science -Fiction gedreht wird. Es hat den Stil von Science -Fiction -Filmen verändert, da die Kameraaufnahmen der Regisseure an die von 3D festgelegten Richtlinien haften, um Filme wirklich lohnenswert zu machen, um in drei Dimensionen zu sehen. Der amerikanische Filmkritiker Roger Eberts Titelgeschichte in Newsweek (Mai 2010) greift 3D an, 'Warum Avatar schlecht für die Filme ist', wo er der Meinung ist: „[3D] fügt dem Film-laufende Erfahrung nichts Wesentliches hinzu. Für einige ist es eine nervige Ablenkung."Er sagt auch:" Es beschränkt die Freiheit der Regisseure, Filme zu machen, wie sie es wünschen ".