10 Geschichten hinter Beatles -Liedern

- 1847
- 150
- Georg Beyer
Die Beatles sind immer noch die bekannteste Gruppe der Welt. Von Moskau bis Maui scheint jeder von ihnen gehört zu haben oder hat sein extravagantes Talent in irgendeiner Weise, in irgendeiner Form oder Form erlebt. Die Gruppe hatte während ihrer Karriere siebenundzwanzig Nummer eins den Hit-Singles in Großbritannien und wurde zweiundzwanzig separate Alben Nummer eins weltweit zugeschrieben-eine Position, die nach wie vor nicht übertroffen wurde, die von keinem anderen musikalischen Akt übertroffen wurde. Sie haben auch mehr Alben in den USA verkauft als jeder andere Künstler, haben 7 Grammy Awards, 15 Ivor Novello Award.
Diese Liste sieht über die Legende hinaus, um die wahre Wahrheit hinter einigen der Songs zu entdecken, die die Gruppe berühmt machten. Sie sind in keiner bestimmten Reihenfolge aufgeführt, und es gibt eine Option, eine Fortsetzung zu machen. Bitte geben Sie uns wie immer Ihre überlegten Kommentare unten an.
10 In die Liebe treten
Cilla Black (richtiger Name Priscilla White) war ein Schreibwechsel, bevor ein Teilzeitjob als Garderobe im Liverpooler Cavern Club von Brian Epstein aufmerksam wurde - der sie in Parlophone Records unterschrieb. Ihre Debütsingle "Love the Loved" im Februar 1963 (ein altes Quarry Men -Song von Lennon und McCartney und verwendet auf ihrem ursprünglichen Decca -Demo -Band) ging in den Charts auf #35 - und löste eine Karriere aus, die über 45 Jahre erstrecken würde. Dann schrieb Paul McCartney im Jahr 1964 'It's for You' für sie, was auf #7 ihren Höhepunkt erreichte. In der Zwischenzeit arbeitete Brian Epstein weiterhin inbrünstig an der Schwarzenkarriere. schließlich einen Deal sicherzustellen, um am 26. August 1967 ihre eigene Fernsehsendung abzuschließen. Am nächsten Tag wurde er in seinem Chapel Street House in London tot aufgefunden - neben ihm wurde der schwarze Fernsehvertrag gefunden.
'Cilla' sollte Anfang 1968 zum ersten Mal ausgestrahlt werden und brauchte eine Themenstruktur, die Black zu Beginn jeder Show live singen würde, und ein mittleres weißes Album McCartney war daran interessiert, sich zu engagieren. „Sie sind die Art von Person, die Menschen in Ihr Haus einladen sollte“, kommentierte Paul. „Sie sollten ein Lied haben, das sehr ruhig anfängt und dann aufbaut.Pauls erste Demo des Songs 'Step Inside Love' enthielt nur einen Vers und einen Chor - den die Produzenten für einige Wochen benutzten, bevor sie McCartney für einen zweiten Vers einschrieben, um einen zweiten Vers zu machen. Er überarbeitete das Stück in einen vollständigen Song, der am 8. März 1968 als Single veröffentlicht wurde und in den britischen Charts #8 erreicht wurde. Das Lied wurde jedoch anschließend in Südafrika unter Ansprüchen von Prostituierten verboten, die die Hakenlinie als Einladungsanruf nutzten. "Es hätte schlimmer sein können", sagte der Beatles Road Manager Tony Bramwell, "Pauls ursprüngliche Idee war es, es in die Liebe zu nennen".'"
9 Ich habe ein Gefühl
Wie eine Reihe klassischer Beatles -Songs war 'I Have a Feeling' eine Kombination aus zwei unvollendeten Songs. Das erste - "Ich habe ein Gefühl" - wurde von Paul als Liebeslied für das neue Licht in seinem Leben Linda Eastman geschrieben, das er im Juni 1967 zum ersten Mal getroffen hatte, während eines Auftrags, Fotos von "zu machen" Swinging Sechziger Musiker in London. Das Paar feierte den Start von Sgt. Pepper zusammen im Juni 1967 zusammen, traf sich aber bis Ende 1968 während der Aufnahme des weißen Albums selten in der Öffentlichkeit, als entschieden wurde, dass sie zusammen einziehen sollten. Sie heirateten zwei Monate, nachdem 'I Have a Feeling' während ihres Live -Konzerts auf dem Dach (30. Januar 1969) am 12. März 1969 im Marylebone Registry Office in London aufgezeichnet wurde.
Das zweite Lied "Everyday's Had a Hard Year" war Johns eigene selbstreflektierende Komposition und eine Litanei, in der jede Zeile mit dem Wort "jeder" begann,. Das Hauptgitarrenriff dieses Tracks stammte aus einer Demo am 14. Januar 1969 mit dem Titel „Rainbows beobachten“. Dies war entwickelt und dann während der berüchtigten 'Get Back' Sessions in den Twickenham Studios aufgegeben worden. In der Tat hatte alle ein hartes Jahr durchgemacht: Die Apple -Boutique hatte sich geschlossen, Paul hatte Beziehungen zu seiner früheren Freundin Jane Asher, der Maharishi war der sexuellen Unanständigkeit (was die Inspiration für das Lied sexy Sadie war) und John beschuldigt worden , selbst, hatte sich mit seiner früheren Frau Cynthia geschieden und war von seinem Sohn Julian getrennt worden. Yoko Ono hatte eine Fehlgeburt erlitten, John und George waren wegen Drogenbesitzes verhaftet worden, und John war gezwungen worden, sein Haus in Waybridge zu verkaufen, als sein persönliches Vermögen auf nur 50.000 Pfund zurückgegangen war. Hinzu kommt der Druck der "Get Back" -Sessions und die Inspiration hinter dem Lied wird klar.
"Sie ist eine Frau" wurde am 8. Oktober 1964 von den Beatles aufgenommen und 6 Wochen später als B-Seite der Nummer eins "I Feel Fine" veröffentlicht. 'Ich fühle mich gut' verbrachte fünf Wochen in der Weihnachtszeit von 1964 am oberen Ort der britischen Charts in den britischen Charts. Das Lied wurde von Paul auf den Straßen von St. Johns Wood, London, konzipiert, da er voll war, ein Lied in dem hohen bluesigen Stil seines Helden Little Richard zu schreiben, den die Beatles fast genau zwei Jahre zuvor getroffen hatten, in Der Turm Ballsaal in Blackpool. "Wir brauchten einen echten schreienden Rocker für die Live -Act", sagte Paul. „Es war immer gut, wenn Sie für etwas festgefahren waren, mit dem Sie sich schließen konnten, oder wenn es einen langweiligen Moment gab.1965 fuhr er fort. Es klang, als würde ich kreischen, aber es war absichtlich. Es war kein Fehler.”
Das Lied ist bemerkenswert als das erste Lied von Beatles, der eine Drogenreferenz enthält: "Me On When I Emay" - und kam direkt aus ihrer ersten Erfahrung von Marihuana, nur fünf Wochen zuvor, mit Bob Dylan im Delmonico Hotel in New York City. Dylan selbst nahm an, dass die Jungs Marihuana geraucht hatten, bevor er die Lyrik "Ich kann mich nicht verstecken" in "Ich möchte deine Hand" als "Ich werde hoch" gemischt hatten, als "Ich werde hoch" gehalten. Bis dahin waren ihre einzige Drogenerfahrung Drinamyl- und Preludin -Tabletten (beide Amphetaminstimulanzien), die sie in Hamburg entdeckten, und Benzedrin -Inhalatoren, die sie in Liverpool erhalten hatten. John gab später bekannt, dass er „so aufgeregt war, zu sagen 'mach mich an' - weißt du, über Marihuana und all das… benutze es als Ausdruck.Der Track entging der Aufmerksamkeit der Medienzensur, aber ein ähnlicher Satz, der drei Jahre später in 'A Day in the Life' verwendet wurde wurden mehr an die wachsende Drogenkultur und ihre Referenzen innerhalb der Medien eingeschaltet.
7 Von mir zu dir die Beatles: von mir zu dir
Dieses Lied wurde in einem Tourbus von York nach Shrewsbury geschrieben, um den beliebten Sänger Helen Shapiro zu unterstützen. Sie haben das Lied am selben Nachmittag bei Shrewsbury bei der Ankunft in Shrewsbury vorbereitet, um sich auf ein Konzert im Granada Cinema vorzubereiten. "Sie fragten mich, ob ich kommen und zwei Songs hören würde, die sie hatten", erinnert sich Shapiro. "Paul saß am Klavier und John standen neben mir und sie sangen 'von mir zu dir' und 'Danke, Mädchen'", reagierte sie positiv auf 'von mir zu dir' und sagte, es würde "das Beste für eine Seite machen". Die Beatles brachten das Lied am nächsten Tag nach Liverpool, wo sie für Pauls 'Vater spielten, der sie davon überzeugte, dass es sich um eine „schöne kleine Melodie“ handelte. Der Titel des Songs scheint aus der neuen Briefe -Spalte für Musical Express -Magazine zu stammen, die den Namen "From You to Us" entsprach - von der die Jungs begeisterten Leser waren.
Sowohl Paul als auch John wechselten sich ab, um das Lied zu schreiben - was es zu einer der einzigen Beatles -Hits gemacht hat, die sie von Grund auf neu gebaut haben, und verwendete Wörter wie 'I', 'Me' oder 'du', um das Lied zu machen. Laut McCartney "sehr direkt und persönlich". The Hook for the Song war ein "Ooooh" -Sound The Beatles, der wohl von der Aufnahme von 'Twist and Shout' von Isley Brothers 1962 geliehen wurde - ein Lied, das The Beatles auch im Jahr zuvor behandelt hatte. Als er dieses Spieler hörte, rief der Sänger und Komiker Kenny Lynch, der auch Ideen für das Lied warf, aus: „Das kannst du nicht tun. Du klingst wie ein paar verdammte Feen!”. Anschließend stürmte er von der Rückseite des Trainers, wo sie proben und rief: "Nun, das ist es. Ich werde nicht mehr von diesem blutigen Müll mit diesen Idioten schreiben. Sie kennen Musik nicht von ihren Rückseiten. Das ist es! Keine Hilfe mehr von mir!'' 'Von mir zu dir' wurde fünf Tage später aufgenommen und wurde die zweite Nummer 1 der Gruppen.
Zu Beginn des Jahres 1967 kam Paul McCartney aus den Abbey Road Studios, um zu finden. Er ging sofort hinüber und entfernte das Ticket von der Windschutzscheibe. Der Begleiter erinnerte sich später: „Ich musste ein Ticket erstellen, das zu dieser Zeit eine Geldstrafe von zehn Schilling trug. Er [Paul] sah es sich an und las meine Unterschrift, die vollständig geschrieben wurde… Meta Davis. Er sagte: „Oh, ist dein Name wirklich Meta?'Ich sagte ihm, dass es war. Er sagte: „Das wäre ein guter Name für ein Lied. Würde es Ihnen etwas ausmachen, wenn ich es benutze?'Und das war das. Aus ihm ging er.”
Ein Freund von Pauls, als er London im Urlaub aus Amerika besuchte, bemerkte einen weiteren Begleiter (in jenen Tagen eine seltene Seite in Großbritannien und die häufiger als „Verkehrswächter“ bekannt war) und rief: „Ich sehe, Sie haben Messgeräte Dienstmädchen hier heutzutage hier.Paul ging dann zurück zu seinem Klavier und fing an, den Track zu schreiben. "Ich dachte, es sollte ein Hasslied sein". „Aber dann dachte ich, es wäre besser, sie zu lieben.Daraus entstand die Idee eines Büroangestellten, der versucht, durch die Verführung des Begleiters aus einer Parkausstattung herauszukommen. „Ich stellte mir die Art von Person vor, die ich in ein Messmädchen verlieben würde.Die Gimmick während der Aufnahme des Songs am 23. Februar 1967 war George Harrison, Kamm und Papier zu spielen. Das fragliche "Papier" wurde von einer Abby -Straßentafel gesichert, mit der Empörung, die Worte "Eigentum von EMI" überall zu haben. Dies wurde verwendet, um Haarkämme abzudecken, die sie durchgeblasen haben, um dem Geräusch eines Kazoo -Orchesters zu ähneln. Meta Davis bemerkte später: „Ich war nie ein Fan von Beatles, aber man konnte nicht anders, als ihre Musik zu hören.”
5 Revolution Revolution - Die Beatles
Nicht zu verwechseln mit der viel längeren Tape-Loop-Arrangement Revolution 9, Revolution 1, wie es manchmal genannt wird (und die spätere Aufnahme, aber früher veröffentlichte Single, Revolution MK.2) war Johns Antwort auf die wachsenden bürgerlichen Unruhen Anfang 1968. Der Sommer der Liebe hatte Platz für den Frühling der Revolution gemacht, und im März 1968 versammelten sich viele Tausend, um in der amerikanischen Botschaft in London zu marschieren. Gleichzeitig drängten verschiedene leninistische, trotzkistische und maoistische Gruppen auf Lennon für moralische und finanzielle Unterstützung. Im Gegensatz dazu glaubte John fest, dass eine innere moralische Revolution wichtiger war als eine gewalttätige äußere. Er ließ die Frage berühmt offen, indem er die Linie "Sie können mich ein-/aus zählen" einbezogen haben. Durch die zweite Aufnahme die schnellere Revolution MK.2 (9.-13. Juli 1968) hatte er offenbar seine Wahl getroffen und "Count Me Out" getroffen-zur Bestürzung mehrerer linker Magazine, die es als "Verrat" und als "bürgerlichen Schrei der Angst" gemeldet hatten.
Nach einem weiteren Angriff des Students der Keele University John Hoyland schrieb Lennon einen leidenschaftlichen Brief an die Universität, in dem er erklärt: „Alles, was ich sage, ist, ich denke, Sie sollten es tun, indem Sie die Köpfe der Menschen ändern, und sie sagen, wir sollten das System zerschlagen. Jetzt ist die systemübergreifende Szene für immer gedauert. Was hat es getan?? Die Iren taten es, die Russen haben es getan, die Franzosen haben es getan und wohin hat es sie bekommen? Es hat sie nirgendwo. Es ist das gleiche alte Spiel. Wer wird dieses zerschmetterte? Wer wird die Kontrolle übernehmen?? Es wird der größte Smashers sein. Sie werden diejenigen sein, die sie übernehmen sollten. Ich weiß nicht, was die Antwort ist, aber ich denke, es liegt an den Menschen. Bis Sie/wir Ihre Köpfe ändern - gibt es keine Chance.Die 'Hey Jude' Single, die 'Revolution' als B-Seite enthielt. In den ersten 2 Monaten der Veröffentlichung verkaufte es in Amerika über 3 Millionen Exemplare und verkaufte schließlich über 4 Millionen Exemplare, um die viertelste Single der 1960er Jahre zu werden.
Oft fälschlicherweise ausgesprochen "Bitte, bitte, bitte", das Lied "Bitte, bitte ich" verwendet das Wort "Bitte" in zwei Kontexten. Die ursprüngliche Inspiration stammt laut John aus einem Lied mit dem Titel "Bitte", das 1932 von Bing Crosby aufgenommen wurde. „Ich war auch immer fasziniert von den Worten an das Lied, das ging: 'Oh bitte, leih mir ein wenig Ohr für meine Bitten. Leih meinen Bitten einen Jubelstrahl, sag mir, dass du mich auch liebst.'”John war auch ein großer Fan der seelenvollen Sängerin Roy Orbison.„ Ich erinnere mich an den Tag, an dem ich es schrieb. Ich hatte gerade gehört.'”Er erstellte sofort ein Lied im Stil von Orbison zusammen mit den Homophonwörtern Crosby. Jahre später, Ende 1962, hatten die Beatles ihre erste kleinere Single im Gürtel und wollten einen Treffer veröffentlichen. George Martin betrachtete das Lied zunächst "ziemlich trostlos" und "dringend brauchte das Pepping". Die Beatles hingegen waren entschlossen, es aufzunehmen, anstatt auf andere Werke anderer Autoren zurückzugreifen. Ringo Starr kommentierte: „Ich erinnere mich, dass wir alle bereit waren, für das Prinzip von zu stehen.“ Wir haben diese Songs geschrieben und wollen sie tun!'". Unwilligerweise überarbeitete Martin das Lied und 18 Takes und viele Ergänzungen (einschließlich einer Mundharmonika -Abteilung) später wurde es gemeistert. John erinnert sich: „Wir haben es immer wieder darüber hinweggegangen. Wir haben das Tempo ein wenig verändert. Wir haben die Wörter leicht verändert. Als wir kamen, um es aufzunehmen, waren wir so zufrieden damit, dass wir es kaum erwarten konnten, es runterzubringen.”
Innerhalb weniger Wochen, nachdem die Single veröffentlicht wurde - die den Jungs ihren ersten UK -Treffer #1 in Großbritannien gab - wurden sie ausgewählt, um Roy Orbison während einer dreiwöchigen Tour durch Großbritannien zu unterstützen. Orbison sagte später in einem Interview: „Wir haben nie miteinander über das Schreiben von Songs auf dieser Tour gesprochen. Das Grunde, was sie zu dieser Zeit wissen wollten, war, wie man in Amerika einbricht.Im Mai 1963 fuhr Roy Orbison fort: „Die Beatles könnten in Amerika die Spitze sein. Sie haben etwas, das für uns Amerikaner völlig neu ist, und obwohl wir zu Hause einen Zustrom von Hit-Gruppen haben [ich denke], ist es eine Veränderung, neue Stars zu sehen, die nicht nur verwässerte Versionen von Elvis Presley sind.Er riet ihnen, in die Ed Sullivan -Show zu steigen - was sie schließlich taten - und dies erwies sich tatsächlich als die Pause, die sie brauchten. 1987 ließ George Martin einen besuchenden Orbison, der „bitte, bitte“ von ihm inspiriert wurde. „Sie sagten mir, dass es mir so ähnlich klang, dass sie es ein bisschen ändern mussten. Das ist eine schöne Sache, um es herauszufinden.Im folgenden Jahr trat er George Harrison auf dem reisenden Wilburys -Album an.
3 Zugunsten von MR sein. Drachen! Zugunsten von MR sein. Kite- Die Beatles
Am 31. Januar 1967, während er den Werbefilm für 'Strawberry Fields Forever' drehte, um den Knole Park in der Nähe von Sevenoaks in Kent, John Lennon und der Manager der Beatles Road, Tony Bramwell, machten sich in einer Pause in die Stadt in die Stadt. Gehen. Laut Bramwell sind John und ich hineingekehrt und John entdeckte dieses gerahmte viktorianische Zirkus -Poster und kauften es.Das 1843 gedruckte Poster hat eine Show von Pablo Fanques Circus Royal beworben, die in Town Meadows, Rochdale, Lancashire, (am Abend des 14. Februar 1843) stattfinden sollte, und kündigte stolz die "Grandst -Nacht der Saison" an, stolz bekannt zu. Lennon nahm das Plakat mit nach Hause und hängte es an die Wand seines Musikraums - wo er bald eine neue Verwendung dafür entdeckte. Das Poster rühmte sich zugunsten von MR. Kite - Herr J. J. Henderson, der berühmte Somerset Thrower [würde] seine außergewöhnlichen Trampolin -Sprünge vorstellen und Somersets über Männern und Pferden, durch Reifen, über Strumpfbande und zuletzt durch ein Schweinekopf mit echtem Feuer. Auf diese Weise fordert Herr H die Welt heraus.'John nahm die Linien Großhandel - veränderte' Somersets 'in die modernere Definition' Somersaults ', veränderte den Ort von Rochdale nach Bishopsgate und verwandelte den Zirkus in eine Messe. Eine Woche später, ab dem 17. Februar 1967, wurde das Song aufgenommen - veröffentlicht am 1. Juni - und dann von der BBC verboten, weil er die Linie 'Henry the Horse' enthält; die anscheinend zwei Wörter enthielt, die einzeln als Slang für Heroin bezeichnet wurden - eine Tatsache, die Lennon inbrünstig bestritt.
Zu ihrer Zeit waren Pablo Fanque (richtiger Name William Darby - der erste schwarze Zirkusunternehmen in Großbritannien) und die Hendersons Stars der Zirkuswelt. Herr Kite war William Kite, selbst der Sohn eines Zirkusunternehmer. Bis 1948 hatten sowohl Herr Kite als auch die Henderson Pablo Fanques Zirkus verlassen. In der Nacht des Samstags, 18. März 1848, an der Headrow in Leeds unterhielt Pablos Sohn jedoch mit seinem Dreh -Act eine große Menge, als eine Holzgalerie zusammenbrach. Die 600 Personen, die darauf saßen, fielen mit den Hölzern. Es gab nur einen Tod. Pablo zog sie selbst aus dem Trümmer selbst, aber ein Chirurg im King Charles Hotel in Leeds erklärte sie tot. In der Verwirrung drückte einer der Einheimischen eine Cashbox mit den Einstellungen der 50 -Pfund -Nacht ein. Pablo selbst starb am 4. Mai 1871 im Britannia Inn in Stockport; Sechsundneunzig Jahre bevor das Beatles-Lied geschrieben wurde.
Bebat die einzige Comedy -Nummer im Beatles Repertoire, 'du weiß, mein Name' begann ein Tag im Sommer 1967, kurz vor der Veröffentlichung von Sgt. Pfeffer. John erinnert sich: „Das war ein Stück unvollendeter Musik, das ich mit Paul in eine Comedy -Platte verwandelte. Ich wartete in seinem Haus auf ihn und sah, dass das Telefonbuch mit 'du kennst ihren Namen, schau nach ihrer Nummer nach.'Das war wie ihr Logo, und ich habe es gerade geändert.Paul fährt fort: "John ist im Studio aufgetaucht und sagte:" Ich habe ein neues Lied ". Ich sagte: 'Was sind die Worte?"Und er antwortete" Du weißt, mein Name schau nach der Nummer. ". Ich fragte: 'Was ist der Rest davon?"Nein, keine anderen Worte, das sind die Worte. Und ich möchte es wie ein Mantra machen!'”The Beatles arbeiteten im Mai und Juni 1967 drei Tage lang an dem Song und enthielt am 8. Juni eine Saxophonabteilung, die laut Mark Lewisohn und Bill Wyman von Rolling Stones' Gründungsmitglied Brian Jones gespielt wurde. Das Projekt wurde schließlich bis April 1969 aufgegeben, als John 4 Monate nachdem Jones in seinem Schwimmbad ertrunken war, John das Lied wiedererlangte und begann, es zu überarbeiten, um es als A-Seite zu veröffentlichen, um "What's the New Mary Jane" als a Plastik -Ono -Band Single. Das bis dahin befindliche Lied enthielt fünf Abschnitte - die von über sechs Minuten auf 4:19 gefallen wurden, und der Track in seiner Kurzform fand schließlich den Weg, die B -Seite der 'let it' Single zu werden. Eine längere Version erschien 1996 auch in der Beatles Anthology 3, aber keine Version in voller Länge (bis heute) wurde jemals veröffentlicht.
Die einzige Variante des Titelphrases, die im Song erscheinen, findet doppelt so, als John das Publikum auffordert, "eine große Hand für Denis O" Bell "zu geben. Der Name wurde aus dem in Irish geborenen Filmproduzenten Denis O 'Dell, der sich an der Produktion von Hard Days Night befasst hat und der Direktor von Apple Films wurde, beteiligt war. Niemand hatte jedoch daran gedacht, Denis über die Linie in dem Lied zu informieren, und es war ein ziemlicher Schock für ihn, als er anfing, in seinem Haus in St. Telefonanrufe zu erhalten. George's Square, Pimlico. "Es waren so viele von ihnen, dass meine Frau ihre Gedanken verlassen hat", sagte O'Dell. Einmal gab es 10 oder 12 dieser Leute, die mich verfolgt hatten, dass sie alle kommen und bei uns leben könnten!Er fährt fort: „Ich war zufällig an einem Sonntag und habe selbst das Telefon abgehol Ihre Nummer.'O' Dell telefonierte Ringo Starr, der das Ganze erklärte. „Er [Ringo] hat den Track für mich gespielt und mir wurde klar, warum ich all diese mysteriösen Anrufe bekommen hatte. Aufgrund dieser Erfahrung ging ich Ex-Verzeichnis.”
1 Sie verlässt das Haus
„Girl-Level-Mädchen dumpt Auto und verschwindet. Der Vater der 17-jährigen Melanie Coe, des Schulmädchens, das anscheinend alles zu haben schien, verbrachte gestern damit, nach ihr in London und Brighton zu suchen.Dies war die Überschrift, die als Titelgeschichte im 27. Februar 1967 der Londoner Daily Mail -Zeitung erscheinen sollte. Paul McCartney hat es aufgenommen und nur mit der Geschichte in der Zeitung ein sehr bewegendes Lied über ein Mädchen geschaffen, das auf der Suche nach Liebe und Aufmerksamkeit von ihrem klaustrophobisch respektablen Zuhause wegläuft. Unbekannt für Paul hatte er Melanie Coe nur drei Jahre zuvor getroffen, als sie einen Mime -Wettbewerb gewonnen hatte, der von der Hit -Fernsehsendung Ready Steady Go vergeben wurde!. Am Freitag, den 4. Oktober 1963, erhielt Melanie die Auszeichnung von niemand anderem als Paul McCartney als Zufall, es war das erste Mal, dass die Beatles in der Show erschienen waren. Melanie wurde dann ein regulärer Tänzer und trat oft in der Kamera auf und stützte den Künstler des Tages fröhlich. Dies maskierte jedoch nur die wahre Geschichte in Melanies Leben - die schon in jungen Jahren Schwierigkeiten mit ihren Eltern hatte - und entschied im Februar 1967, dass sie genug hatte.
„Als ich ausging, könnte ich ich sein. Tatsächlich wurde ich in den Clubs ermutigt, ich selbst zu sein und eine gute Zeit zu haben “. Wenn sie sie fanden, würde sie getroffen werden. „Als das Lied sagt, dass etwas verweigert wurde, war das ich, das war ich. Ich durfte nicht ich sein. Ich suchte nach Aufregung und Zuneigung. Meine Mutter war überhaupt nicht liebevoll. Sie hat mich nie geküsst.Melanie machte den Schritt, sich aus der Familie nach Hause zu entfernen, um eine Wohnung mit David, einem Croupier, den sie in einem Club in Sussex Gardens in der Nähe von Paddington Station getroffen hatte. An dem Tag, an dem die Zeitung herauskam, sah Melanie ihr Foto und „ging sofort in die Wohnung zurück, um dunkle Brillen und einen Hut anzuziehen“, sagte sie. „Von da an lebte ich in Schrecken, dass sie mich finden würden. Sie entdeckten mich nach ungefähr zehn Tagen, weil ich denke, ich würde es rutschen lassen, wo mein Freund arbeitete. Sie sprachen mit seinem Chef, der mich überredete, sie anzurufen. Als sie schließlich anrief, um mich zu sehen, bündelten sie mich in den Rücken ihres Autos und fuhren mich nach Hause.Melanie heiratete mit 18 Jahren, um ihren Eltern zu entkommen, und zog sich nach Amerika, um in einem Ashram zu leben. Es ist jetzt bekannt, dass sie mit ihren beiden Kindern und einer Partnerin in Spanien lebt, obwohl sie immer noch einige Bedauern beherbergt. „Es war schön, in einem Song verewigt zu werden, aber es wäre schöner gewesen, wenn es gewesen wäre, etwas anderes als von zu Hause wegzulaufen.”