Top 10 größte italienische Filmregisseure
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Die Kunst von Rom trug immens (wahrscheinlich mehr als jede andere Nation) zur westlichen Kultur bei. Dies setzte sich im Mittelalter mit kirchlicher Kunst und Musik fort, und in der Neuzeit sind die Italiener weiterhin führend in der Kunst des Films. Diese Regisseure sind zehn der größten italienischen Mitwirkenden moderner Filme.
10 Roberto Benigni 1952
Bester Film zu sehen: Das Leben ist wunderschoen
Benigni ist das jüngste Mitglied dieser Liste und er ist wahrscheinlich auch das modernste Publikum bekannt am bekanntesten. Benigni spielte in und leitete das tragi-comedy-Leben ist wunderschön, über einen jüdischen Mann und seinen Sohn, der in einem Konzentrationslager landet. Der Film wurde für Seven Academy Awards nominiert und Benigni gewann den besten Schauspieler und besten ausländischen Filmpreis. Benigni hat seitdem zwei andere Filme gedreht, eines ist Pinocchio. Benigni ist ein junger Regisseur mit einer großen Zukunft vor sich.
9 Sergio Leone 1929 - 1989
Bester Film zu sehen: Eins zu einer Zeit im Westen
Leone, vor allem für seine Spaghetti-Western bekannt, erfand die extreme Nahaufnahme in westlichen Filmen. Leone wurde in Kinos geboren, als sein Vater ein Pionier im Kino und seine Mutter als Schauspielerin war. Leone bat seinen Partitur -Autor oft, die Musik zu komponieren. Die kritische Meinung von Leones Filmbeiträgen war anfangs gemischt, teilweise, weil der Spaghetti Western anfänglich ein Genre mit niedrigem Prestieren angesehen wurde. Heute ist Leone jedoch weithin als Master -Filmemacher anerkannt.
Bester Film zu sehen: Mamma Roma (äußerst umstritten in seiner Zeit erzählt dieser Film die Geschichte einer Hure und ihres Sohnes - und versucht, ein besseres Leben zu führen).
Pasolini ist bekannt für seinen schockierenden und umstrittenen letzten Film Salo (die 120 Tage Sodom) - basierend auf den gleichnamigen Arbeiten der Marquis de Sade. Pasolini, als Regisseur, schuf eine Art Picaresque -Neorealismus und zeigte eine traurige Realität (verborgen, aber konkret), von der viele soziale und politische Kräfte kein Interesse daran hatten, in künstlerischer Arbeit für öffentliche Verteilung zu sehen. Der Regisseur förderte auch in seinen Werken das Konzept der „Naturheiligkeit“, die Idee, dass die Welt an und für sich heilig ist und braucht keine spirituelle Essenz oder übernatürliche Segen, um diesen Zustand zu erreichen. Pasolini war ein bekennender kommunistischer, homosexueller und Atheist.
7 Franco Zeffirelli 1932
Bester Film zu sehen: Romeo und Julia
Während Zeffirellis internationale Behauptung auf Ruhm hauptsächlich aus seiner Filmadaption von Romeo und Julia aus dem Jahr 1968 stammt, ist er wahrscheinlich bekannt dafür, dass er die Miniserien von 1977 von Nazareth inszeniert hat, die in vielen Ländern immer noch in vielen Ländern spielt. Während seiner Jugend studierte Zeffirelli Kunst und Architektur an der Universität von Florenz und arbeitete mit Direktoren wie Vittorio de Sica, Roberto Rossellini und Luchino Visconti zusammen. Zeffirelli ist auch dafür bekannt, Opern in den großen Opernhäusern der Welt zu leiten. Er wurde von der schwulen Gemeinschaft der Welt kritisiert, weil er die Haltung der katholischen Kirche gegenüber Homosexualität unterstützt (trotz der Tatsache, dass er selbst offen schwul ist).
Bester Film zu sehen: Roma Città Aperta (in Rom während der nationalsozialistischen Besetzung im Zweiten Weltkrieg in Rom eingestellt)
Rossellini war einer der wichtigsten Regisseure des italienischen neorealistischen Kinos, einem Filmstil, der von Geschichten gekennzeichnet ist, die in der Armen und der Arbeiterklasse angesiedelt sind und die vor Ort gedreht wurden, häufig mit nicht professionellen Schauspielern verwendet. Francois Truffaut (ein Filmkritiker) stellte in einem Aufsatz von 1963 fest, dass Rossellinis Einfluss in Frankreich (insbesondere unter den Regisseuren, die Teil der Nouvelle Vague wurden) so groß war, dass er in jeder Hinsicht „der Vater der französischen neuen Welle“ war, „der Vater der französischen neuen Welle“ war, „der Vater der französischen neuen Welle“ war, „der Vater der französischen neuen Welle“ war, „der Vater der französischen neuen Welle“ war. Er heiratete Ingrid Bergman und war der Vater von Isabella Rossellini.
5 Luchino Visconti 1906 - 1976
Bester Film zu sehen: Viele würden die Verdammten sagen, aber ich empfehle den Tod in Venedig, eine viel stärkere emotionale Wirkung und eine atemberaubende Kinematographie zu haben.
Visconti wurde in eine adelige und wohlhabende Familie (eine der reichsten Norditalien) in Mailand geboren. Sein Vater war der Herzog von Grazzano. Aufgrund seiner Erziehung war er damals vielen großen Führungskräften in allen Künsten wie Puccini und Toscanini ausgesetzt. Visconti war in erster Linie ein Neorealist. 1969 wurde sein Film The Damned für einen Oscar nominiert, der ihm internationale Anerkennung brachte. Die Dekadenz und verschwenderische Schönheit dieses Films sind charakteristisch für Viscontis Ästhetik, und dies zeigt sich in praktisch allen seinen Filmen. Er ist auch einer meiner Lieblingsdirektoren.
Bester Film zu sehen: Zwei Frauen (dieser Film erzählt die Geschichte einer Frau, die versucht, ihre jugendliche Tochter vor den Schrecken des Krieges zu schützen.)
Vittorio de Sica ist ein weiterer neorealistischer Regisseur. Er wurde in Armut geboren und wurde später Schauspieler. Dies führte dazu, dass er seine eigene Bühnenfirma gründete, die hauptsächlich leichte Komödien präsentierte. In dieser Zeit traf er Luchino Visconti. Er traf sich auch mit Cesare Zavattini (einem brillanten italienischen neorealistischen Drehbuchautor) und begann eine lange Karriere von Zusammenarbeit mit ihm. Sein Film Zwei Frauen mit Sophia Loren ist wahrscheinlich sein größter.
3 Bernardo Bertolucci 1940
Bester Film zu sehen: Der letzte Kaiser (die Geschichte des letzten Kaisers Chinas, Aisin-Gioro Puyi.)
Bertolucci ist ein Academy Award -Gewinnerdirektor. Er gewann den besten Regisseur für seinen Film The Last Kaiser (der erste in China gedrehte westliche Film und über das Land, das seit 1949 mit der vollständigen Zusammenarbeit mit der chinesischen Regierung produziert wird.) Bertoluccis Vater war ein Dichter, und als Junge wollte Bernardo in seine Fußstapfen treten. Bertolucci hat eine große Anzahl von äußerst erfolgreichen Filmen produziert, darunter der letzte Tango in Paris.
Bester Film zu sehen: Blow-up (die Geschichte einer Fotografenbeteiligung an einem Mordfall.)
Antonioni ist ein modernistischer Filmregisseur, dessen Filme als zu den einflussreichsten in der Filmästhetik angesehen werden. Er und sein Bruder haben den größten Teil ihrer Kindheit im Freien mit Freunden aus ärmeren Familien in der Region geboren, um eine Familie von Landbesitzern in Norditalien zu machen, und sein Bruder spielte den größten Teil ihrer Kindheit im Freien mit Freunden aus ärmeren Familien. David Bordwell gibt an, dass Antonionis Filme auf nachfolgende Kunstfilme äußerst einflussreich waren: „Er ermutigte mehr als jeder andere Regisseur die Filmemacher, elliptische und offene Erzählung zu erkunden.“.
1 Federico Fellini 1920 - 1993
Bester Film zu sehen: 8 1/2 (häufig als einer der besten Filme bezeichnet, die jemals gedreht wurden.)
Fellini ist bekannt für seinen ausgeprägten Stil, der Fantasy- und Barockbilder verbindet und als einer der einflussreichsten und am weitesten verbreiteten Filmemacher des 20. Jahrhunderts angesehen wird. Während Mussolinis faschistisches Regime waren Fellini und sein Bruder Riccardo Teil der Avanguardista, der faschistischen Jugendgruppe, der jeder jugendliche italienische Mann verpflichtet war, sich anzuschließen. Fellinis Arbeit.